歌手:陆禹臣
专辑:《铭卿 大二下学期》

作词 : 无
作曲 : 陆禹臣
如常，即“如往常一样”。
面对外界各种不同的事物，你是否可以守住初心？抛开一切外物，伴随各种“音块”与
“不协和”表象的消失，是纵有“彼可取而代之”的情怀痛吟垓下之歌，还是一介布衣怀
“鸿鹄之志”暗度陈仓。道是人各有志，又道是殊途同归，而如常这一说则变得弥足珍贵。


乐曲编制为两把小提琴、一把中提琴、一把大提琴、一把低音提琴以及一件传统四弦琵
琶。其中低音提琴的四弦向下移动一个大二度，定弦即D1、A1、D、G。
全曲以徐州本地的戏曲声腔音调为基础，通过对纯五度、小三度、大二度为关系的四音
列旋律裁剪、发展而构成全曲。（徐州，清朝称之为“五省通衢”之地。故徐州的吸取周边
大量曲艺文化而构成了他的柳琴戏、梆子戏、徐州琴书等的戏曲、曲艺文化。）
为表现戏曲的声腔，在曲中广泛使用到微分音、弦乐揉弦、泛音的滑奏、琵琶吟音等。
并且为表现戏曲的伴奏乐器，如梆子、司鼓等，在其中大量用到拍弦、拍面板、演奏员跺脚
等的手法。其中片段采用一些点描的音色手法，并在中段通过粗糙地片段性的微复调手法，
通过节奏“归一”来表现“如常”一词。
此外，曲目还采用了戏曲音乐的结构，使用了如导板、垛板、慢二行板等的板式，
并且还在垛板段落的基础上加入了徐州柳琴戏中常用的“闪板”手法，即有意识地空
出节拍重音，使旋律与节奏更加难以琢磨。
全曲前半部分以段落的“散”为主，后半部分的再现则删去了部分“形散”的段
落，以达到感情的升华。并且在乐曲很多地方均有暗示主题的“如常”的意图，通过
各种方式、各种手法来讲述“如常”这一词语的内涵，如通过四声部变格卡农式模仿
将同一个材料进行展开；再如全曲两处垛板在处理上并无完全相同，第一处垛板强起
弱收，第二处弱起强收并直接终止全曲。也正是以此表达不同人在相同境遇中的作为。
乐曲主要风格还是以音乐性为主，虽采用大量的现代和声与现代技法，但还是尽
量摒弃过于激烈以及与风格不统一的一些刺激的音响效果。
并且全曲多处采用戏曲中“鱼咬尾”的写法，将引子若干次的变奏，并衔接于各
个段落之间，使乐曲从任意一个衔接段裁剪开后，都可以多次拼接在一起，并且在全
曲结尾处给听者戛然而止之感，并没有过多地“修饰”，而这戛然而止又可以理所应
当地连接至全曲开头，给人以一切均“如常”的淡然之感。
在乐曲排练过程中，除琵琶外，每位演奏员的谱子并不难，但乐曲贯穿以大量的
散板、复杂节奏型、复合拍子、变换拍子等等，主要难度体现在每位演奏员的合作。